ABOUT

香川県出身で、世界旅行をへて香川に戻り、地元を拠点にグローバルに活動するアーティスト井内宏美が、金沢発のブランドpaper+able=「paperable(ペパラブル)」とのコラボレーションでデザインした貝のメッセージカード、マスキングテープを販売しています。 すべて手作業で描いた原画をもとに商品開発をしているため、独特の温かみを持った商品です。 ギフトに添えたり、ギフトにしたり、記念日に使ったり、ぜひご活用ください。 井内宏美 1981年香川県生まれ。 ニューヨークの美術大学、Parsons School of Design のFine Arts科を卒業後、作家活動を開始。 主に絵画を制作するが、彫刻、パフォーマンス、デザインプロジェクト等、活動は多岐に渡る。 オフィシャル・ウェブサイト https://hiromiiuchi.jp/ Introduction 井内宏美ほど「均質」という言葉を拒絶し続ける画家もめずらしい。ポストモダンがキーワードになった80年代早々に、四国の香川で生を受けた井内にとっては、もはやこんなキーワードなど流行遅れも甚だしいに違いない。井内の作品に、ポストモダンの経緯とは別種の、「散在系」とでも呼べばいいのか、美術のムーブメントとは対極に、自己の内部から勝手にわき起こる表現というのもあるのだということを発見したのだと思う。 井内の絵は、均質をよしとする時代背景からすると、全くの逆流であり、まったくの傍流を突き進んでいるような特異性を与えるだろう。しかしこの特異性を纏うことで、世界がのっぺりとした断層の幻想から解き放たれ、世界は均質ではないのだと、井内宏美はもう一度表現のアプローチに自分を委ねる。そうして、自分自身の内部を手探りするように、誠実に絵画の表面を這うことで、自分本来の場所を探すための旅を続けているのだ。ーアートディレクター、仲世古佳伸 井内宏美の作品は取り巻かれた自然環境にもとづく瞑想であり、同時に無数の存在可能な世界や視点に形を与えようとする試みである。画面上で個体と液体と気体が反発と誘引の相反する力の渦巻きの中でぶつかっている。私たちは新しい宇宙の誕生のミリ秒後、あるいはかつてすべての取り巻くものを吸収していた巨大なブラックホールの最後の崩壊の目撃者になり得るかもしれない。 ーアーティスト Morgan Betz Artist Statement 私の作品は禅の思想に根ざしています。禅が目指すところは空の精神で、それは引き算の哲学です。しかしながら、私達が今、生きている現代という時代は新しい刺激を絶えず供給される足し算の世界です。私はその引き算の哲学と足し算の世界の均衡する点を見つけたいのです。足し算と引き算の調和状態は0です。0はすなわち禅の悟りの状態です。私は作品を通してポイント0の、現代の悟りを探し出したいのです。 以前、京都の源光庵で見た悟りの窓と迷いの窓に(悟りの窓が円で、迷いの窓が四角)多大な衝撃を受け、そのシンプルにコンセプトを具現化した様がまぶたに焼きつき、以来、悟りと迷いが私の中の大きなテーマになりました。もう一つの大きなテーマが原風景を描くということです。悟りと迷いの間で揺れ動く透明な鏡が、砕けて幾千もの破片になり、その破片に映り込む森羅万象、刹那と永遠の出会いをキャンバスの上に描きたいというのが根本的な私の目論みです。混沌の中にいつも変わらずシンプルで、透きとおった真理を探ろうと、見たことのないその景色を掘り起こして行きます。出来上がる景色が美しいこの世界の愛を映す鏡になることを願いながら。   ー井内宏美 Exhibition <主な展示> 2021年 Feb Gallery Tokyo “Keep in touch” 東京 2021年 井上商会にて個展 “AKATSUKI” 香川 2015年 T-Art Gallery at TERRADA, “Art Stand” 東京 2015年 アムステルダム・ドローイングに参加、オランダ 2015年 Willem Baars Projectにて個展 ”Baby Face Planet” オランダ 2014年 伊勢丹新宿にて個展、東京 2013年 アムステルダム・ドローイングに参加、オランダ 2015年 Willem Baars Projectにてグループ展、オランダ 2013年 伊勢丹新宿にて個展、東京 2012年 Waitingroomにてグループ展、東京 2010年 遊工房アートスペースにてグループ展、東京 2010年 フェリーニ・ギャラリーにてグループ展、中国 2010年 フランス大使館にてグループ展、東京 2008年 アート・コンプレックスセンターにてグループ展、東京 2008年 アートプロジェクト・フランティックにて個展、東京 2008年 アドホック・アートにてグループ展、アメリカ 2008年 ケネス・チャップマンギャラリーにてグループ展、アメリカ 2007年 NYKスタジオにてグループ展、横浜 2004年 パレイス・デ・トウキョウのビジョンフェスティバルに参加、フランス 2004年 AGギャラリーにてグループ展、アメリカ 2003年 ケーブ・ギャラリーにてグループ展、アメリカ <デザイン・プロジェクト> 2019年 Paperableよりシェル マスキングテープが発売される。 2017年 フィリップ・モリス・ジャパン、IQOSのMilan to Tokyoプロジェクトに参加、メイキング・ドキュメンタリー、スリーブのデザインを行う。 2016年 フィリップ・モリス・ジャパン、IQOSのアーティスト・コラボレーションに参加、スリーブのデザインを行う。 2014年 株式会社山越、Paperableとコラボレーション、ノートブックの表紙画を担当 2014年 株式会社山越、Paperableとコラボレーション、メッセージ・カード、シェル・メモのデザインを行う。 <学歴> 2005年 Parsons School of Design (New York) Fine Arts科 2002年 Chelsea College of Arts (London) 短期コース 2001年 金沢国際デザイン研究所基礎科卒業 2000年 香川県立高松工芸高校美術科卒業 Paperable: by 株式会社山越 https://www.kai-p.co.jp/ アートディレクション: by 原嶋亮輔 Root Design Office, YKP 代表 https://ryosukeharashima.com/profile/